罗琦、老狼、周晓鸥《歌手》上的摇滚为什么无法借力

迄今为止，《我是歌手》已经进行到第六季，不可否认的是它惊人收视率是制造话题的最佳途径。邓紫棋在内地突然蹿红，在半年后连开50多场演唱会，很多一线歌手十年都没有她半年开得多。进口小哥哥迪玛希，节目之后代言通告源源不断，吸金能力迅速爆棚。如此造血能力超强的音乐类节目，又为沉寂了十多年的摇滚带来多少流量？

我们扒一下历届《歌手》里的摇滚人物，还有他们的现状。文中提到的摇滚人物，是根据节目宣传内容提出来的，但谁也无法代表“摇滚”决定谁才能配得上“摇滚”。

周晓鸥

零点乐队的前主唱周晓鸥自参加比赛后就勾起了许多人对摇滚乐的热情，更成为了《我是歌手》舞台上最特别的存在。不仅唤醒了观众的摇滚记忆，对于周晓鸥来说十年后重新以歌手身份回归舞台也是一次全新的开始。

早年开始，周晓鸥已经将事业的重心从唱歌转移到演戏，但重新以歌手的身份登台后，商演也是邀约不断。如果跟演戏比起来，周晓鸥的演出着实屈指可数，倒是还突破性的尝试了喜剧（《跨界喜剧王》）。比起演戏的高片酬、低风险、可以NG剪辑，音乐真的太难坚持了吧。

罗琦

指南针乐队前主唱，中国摇滚女声第一人。可能观众们谁也没想到节目组会请到罗琦来参加，纵观六季节目，罗琦才是唯一一个能代表中国摇滚的icon。罗琦的加入，不仅让有共同记忆的人唏嘘不已，也让一些年轻的人知道了中国摇滚还有一个传奇的女声，为之震撼。遗憾的是因为怀孕的关系，罗琦没能走到最后，但短短几期造成了相当大的反响。

节目之后的罗琦，安心回家待产，闲暇时间参加公益活动，偶尔办个唱，并没有频繁出现在大家视野中。直至2017年中旬，罗琦正式回归音乐，高调签约了X.T.X工作室，发布了新单曲《重生》并举办了12场同名巡演，看来罗琦真的要强势重启摇滚历史了。虽然罗琦没有趁着节目的热度继续上升，但似乎没有影响她的音乐生命。据圈内人士透露，今年栏目组再次向罗琦发出《歌手2018》的邀请，将计划与国际巨星结石姐同台竞技，但由于种种原因，这次合作也不幸流产了。

谭维维

2006年夺得快乐女声亚军后于乐坛摔爬滚打近十年，事业不温不火，在连续两季担任帮帮唱嘉宾后，2015年终于以踢馆歌手参加《我是歌手3》，她的事业因此登上转机。顺势开了“维所欲为”北京演唱会，也宣布了签约天浩盛世娱乐公司。

节目之后又参加《中国之星》，因此跟华阴老腔结下不解之缘，也落实了“摇滚”的标签。2016年受邀登上春晚演唱歌曲《华阴老腔一声喊》人气再度暴涨，还参加了《歌手》巡演。更可喜的是，同年接受男友陈亦飞求婚，也开始了自己幸福的小日子。

近年谭维维不仅活跃在各大综艺节目，音乐节也应接不暇，看来“商业化”的摇滚，可能更有生存空间吧。

老狼

把老狼归为摇滚，可能有些摇滚迷会强烈反对，但不能否认的是老狼是在摇滚最负盛名时期屈指可数的人物，并且如今的趋势是音乐风格越来越淡化，限线变模糊。老狼在《歌手》中并不是成绩最好的，但是话题度是当季一度最高的。老狼曾经是大学生摇滚乐队“青铜器”的主唱，却凭借《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》等民谣歌曲走红。决赛当晚，老狼几乎请来了摇滚圈的大半江山，唐朝、零点、超载、黑豹、鲍家街43号…这些久远的摇滚乐队名称再次被提起，汪峰、周晓鸥、李延亮、栾树这些摇滚“前辈”站到了同一个舞台上，足够称得上是摇滚的主场了。

节目结束后，老狼似乎也一直比较充实。忙着为赖声川的话剧站台，忙着为高原的摄影展发声，忙着和小柯出新单曲，忙着顺手接几个商演。似乎人到中年，老狼更“摇滚”了，更享受自己的兴趣和爱好，不那么被动着坚持着，当然，不能不说这些主动的工作，也得益于流量带来的无压力。

狮子合唱团

狮子合唱团由主唱萧敬腾、团长兼吉他手力Q、吉他手邹强和鼓手阿矩4人组成。这也是首个以乐队阵势亮相《歌手》的团体，经过三个多月的连续作战获得当季季军。5月份首张同名专辑《Lion》入围了第28届台湾金曲奖，而一个月以后的7月，狮子合唱团又将在五棵松体育馆举办帝都首场演唱会。萧敬腾的狮子合唱团不仅和洛天依大玩跨界合作，还紧锣密鼓的参与了好几部电影的主题曲。

相比较之下，也许狮子合唱团是《歌手》中摇滚圈热度值偏低的，并没有借机占有什么热度，但由于萧敬腾本尊一直是近年来热度不错的歌手，也有成熟的团队运作，所以发展相对顺畅。

总会有人问：摇滚乐在电视节目上为什么走不远？不单是音乐环境问题，更多的其实来自摇滚乐迷的偏见。传统的摇滚乐迷并不是特别接受摇滚商业化，一边埋怨好作品越来越少，一边心痛于音乐人过度曝光，认为摇滚一旦商业了就不再纯粹。但问题的核心在于：再牛X的音乐人也要吃饭啊！

没有钱拿什么做音乐？

钱怎么来？

流量=资源分配=宣传渠道=曝光度=收入

再伟大的作品，没有平台和宣传，也一文不值。不是危言耸听，是市场现状。想听优质作品，去买正版，去大声地在社交平台为喜欢的歌手呐喊。《歌手》这个节目，让歌手们的市场价值在短时间发挥到最大，有的歌手们之所以后续惨淡，流量无法利用到最大，很大一部分原因是支持者的“不屑发声”。

中国还有很多被埋没优秀的独立原创音乐人，摇滚圈也还有一大批有风格、有才华的音乐人和歌者，但为什么他们没办法登上这类主流的音乐节目，借势让自己的音乐被大家听到？一直有一个很尴尬的现象，音乐人在找渠道和平台展示自己的才华，节目组在托关系搜寻有才华的音乐人，但奇怪的是这两者永远碰不上！排除路径的狭窄和圈子的桎梏，还有一个问题很少被大家提及，那就是“如何双赢”！音乐市场很大，而且越来越繁荣，如何开创一个盛世并从中获利，是我们音乐从业者都需要想办法协调的事情。