这个斥巨资打造的高科技演唱会，台下竟然空无一人！

前两天，林俊杰在他的“JFJ圣所”举办仅此一场的线上新歌演唱会。

不同于之前有些演唱会的线上线下同时进行，这场演出完全颠覆传统演出形式，以直播的形式来完成，观看这场直播的人超越几千万人，但其实现场没有一个观众！

林俊杰真的做到了线上演唱会的第一人。

JJ本人是这么形容这场演唱会的——“前所未有的音樂表演方式，顛覆傳統的舞台空間，即時互動的觀眾交流”。

破天荒的“无观众演唱会”

对于人在台湾，却能同步为全球上千万粉丝表演并进行即时互动，新鲜模式让JJ觉得很符合新时代的趋势。直播前，JJ说：“表演是孤独的，我会告诉自己要习惯没有观众没有尖叫声。”

但同时，这次的彩排难度也胜于一般演唱会，由于演出全都在密闭空间进行，所以在动线及走位上也经过精细规划。

包括导播的运镜及机器架设的位置全都困难度倍增，此次演出虽总长仅约1个小时，却整整彩排了两个下午。

在直播中，JJ全程无缝隙演出，透过荧幕依然让每个观众感受到如同亲临现场般的真实感。

为了证明这是一个网络直播，JJ在演唱会上还全程和粉丝网友互动，搞怪动作不断，屏幕也是被来自各个国家的粉丝网友刷屏，几百万粉丝在线互动。

而这次演出规格，灯光、舞台、音响一应俱全，更有11名乐手及弦乐手、3位和声及4位舞者，与大型演出的配置相差无几。

JJ一连演唱新专辑中的《穿越》、《四点四十四》、《黑夜问白天》等歌曲，而视觉也搭配着歌曲意境变化。

除了使用“JFJ圣所”这个场地，从头到脚的全LED荧幕制造视觉假象，更出动AR特效呈现真假难辨的3D立体画面，一度让人误以为JJ站在悬崖上！

新歌演唱会共在世界上三十多个平台直播，在线收看人数累计超过千万，粉丝们也是纷纷在弹幕里刷屏打call，人气和影响力实在惊人。

而演唱会全程免费观看，加上老林不愧还是行走的CD， 唱功真的没话说，也是圈了很多粉丝，微博粉丝增长100万，不得不说，从林俊杰身上看到了一个真正做音乐的人的样子。

现在的像林俊杰这样认真做音乐，用自己的态度做音乐的人真的很少见。

不过唯一让小编有点不习惯的就是因为台下空无一人，所以每首歌唱完之后没听到欢呼尖叫声，略微有些尴尬（扶额）

直播和黑科技

现场作为音乐行业最后一根救命稻草，有两个趋势越来越明显，一个就是线上直播，另一个是黑科技的广泛运用。

其实直播和黑科技运用于演唱会已有好几年的时间了，但是像上文JJ这样把它们完美结合的案例还太少。

对于用户而言，演唱会最大的痛点是现场容纳人数有限，时间和地点的局限性，以及昂贵的门票价格，使之永远都只是属于少数粉丝的饕餮大餐。

与互联网结合的演唱会，让听众扩大成千上万倍，每个人都可以低成本地收听一场演唱会，并可以前所未有地参与到演唱会各个环节。

毫不夸张地说，因为有了互联网，演唱会迎来了它的2.0时代。

对于中国的大部分歌迷来说，去现场看自己喜欢歌手的演唱会并不是件容易的事情。

一方面是因为演出城市覆盖率较低：有些国外顶级歌手仅会在北京与上海两座城市中选择一座作为其世界巡演的唯一中国站，大部分国内歌手的演唱会也甚少到达二线以下城市。

而另一方面，动辄几百、上千的演出票价也为歌迷们增设了一道经济门槛。

相较之下，无论身在何方都可实时接入、近乎零收看成本的演唱会直播开始体现出优势，它给大量无法到达演唱会现场的人提供了同步感受现场的机会。

在演唱会直播发展过程中，2014年的汪峰鸟巢演唱会是一场具有里程碑意义的演出——它首次采取了付费直播的模式，经营方乐视视频通过向每位会员收取30元的“门票费”，获取了总计达200万元的线上收入。

“超过20台全4K摄影机的清晰呈现，搭配杜比5.1环绕声效全方位包裹，多屏互联网时代的移动便捷和如临现场的真实感受绝对值得买单”，30元的票价被宣传为“极富竞争力”。

开唱前两天，乐视网开始通过网上平台预售汪峰演唱会“线上直播门票”，截至当晚演出结束，30元一张的在线门票共出售了48000张，此后的几天内又有27000张门票被售出用于观看“回放”。

总计售出75000张在线门票，营收近200万元。

它的成功让各大视频网站的决策者们意识到，可以把演唱会直播当成一个正式的项目来经营，并期望这个自带年轻观众属性的领域能给视频网站带来更多的会员和用户。

黑科技引入演唱会早年是在国外更多，但是近些年来，很多国内的平台和音乐人也不断尝试把音乐与科技相结合。

就比如格莱美是一直在不遗余力地使用最前沿的科技助力现场表演，从2016年第58届Lady Gaga对David Bowie致敬表演所使用的AR技术和身体投影。

到第59届格莱美现场，Beyonce在怀有双胞胎的状态下贡献了一场惊世表演，受到媒体以及社交网络的热议。

前两分钟所使用的全息影像投射技术成为了全场最大的亮点。现场的观众在这两分钟见证了倒带、残影、形象切换等等各种无法在物理世界中看到的画面。

今年各大卫视的跨年演唱会为了抢占收视率，也是用上了各种黑科技！AR（增强现实）技术的展现，是今年各大卫视跨年演唱会最惊艳的部分。

江苏卫视吴亦凡出场前的那条巨龙让人眼前一亮！周华健与二次元动漫人物洛天依合唱一曲《Let it go》，洛天依做的全息效果自然灵活，献上了一场无以伦比的演出！

湖南卫视张艺兴演绎的《MASK》中，首次使用了云热像技术，我们在直播上看到的动感光影，其实是表演者的 “ 温度图像 ”。

还有之前结束不久的烎·2018潮音发布夜上，邀请到了很多与音乐无关的黑科技艺术家。通过人工智能、增强现实等手段，用科技重新定义音乐的表达方式。

莫文蔚在演唱他的经典歌曲《爱》的时候，现场特效和莫文蔚完美身材的结合，绚丽地令小编完全挪不开眼，这分明不只是一场听觉的盛宴，更是视觉的盛宴啊，全场最佳妥妥的。

而把演唱会免费直播和科技相结合的第一场国内演出其实是幻乐一场2016。

2016年年末在上海梅赛德斯奔驰文化中心举行“幻乐一场2016”演唱会，当时因为炒至上万的天价门票和王菲部分歌曲的车祸现场而掀起轩然大波。

说实话，那种天价票是给铁粉的，像我这种本命不是王菲，不会花那么多钱跑去看，但是平时也还挺喜欢听她歌，就选择看了她的演唱会直播。

王菲经纪人陈家瑛在接受访采访时就透露，其实这个只演一场概念的其中一部分构思来自王菲。

“有一天与王菲聊天，大家都知她不单是潮流尖子，她也是科技达人，她跟我说，我们也得与时俱进一下，让世界各地歌迷不用这么辛苦，每次开唱，他们都得从四方八面飞来，不如尝试一次新鲜形式，最后就决定了这个“一场”方案，直播演唱会，估计可以有十亿观众。让买不到票的朋友，也能于网上同步看到这个演唱会。相信一定令安在家中的你，完全能一同投入王菲的音乐世界。”

幻乐一场演唱会最大的亮点是360°全景VR直播，这是王菲本人坚持要做的，她一直强调要歌迷在家体验VR直播，提供vr技术的是拿过奥斯卡的好莱坞科技公司，VR在国外做过多次，在国内是第一次。

虽然可能由于技术原因，那次演出很多用VR的粉丝表示效果还不如不用，而且会导致头晕。

不过还是不能否认，这种高科技直播模式会是互联网的趋势，以国内的消费群体，VR直播的盈利空间简直大到无可限量。

而因为网上直播损失的现场收入，和这种互联网衍生的价值比起来简直不值一提。

最后，小编想说，线上演唱就算再盛行，也依然需要线下演唱会的存在。线上直播演唱会就算做得再逼真唯美，也无法取代演唱会现场。

现场演唱会本质上是在做现场体验，它塑造的是一种音乐氛围，听众可以看到偶像真身，可以感受现场音乐的魅力，可以与一群同好面对面，这是一种永远都存在的精神文化需求。

而高科技直播模式只是给所有听众另一种选择。